Här är två konstnärstemperament som förmedlar en spännande kontrast mellan det jordbundna och det himmelskt flödande.
Mats Svensson står för det förstnämnda med sina både dramatiska och poetiskt stämningsfulla torrnålsgravyrer och etsningar. I motiv som "Disigt landskap" och "Höståker" reser sig elledningsstolpar mot himlavalvet över det mörka, vildvuxna natursceneriet. En kombinerad stillsam, naturnära och spännande, förtätad atmosfär. Allt förstärkt av kontrasten mellan föremål och natur, svärta och ljus.
Något extra är "Scen", som med alla sina stegar framför den slitna byggnaden påminner lite om Roy Fribergs "ödeskompositioner". Det känns som ett uttryck av ett smått panikartat reparationsarbete av en sargad värld.
Med stor skicklighet i den mödosamma torrnålstekniken förenar Mats Svensson en sorts klassisk skönhet med en vildvuxen romantik. Att han dessutom har en fint nyanserad färgkänsla, det visar han med sina akvareller med naturmotiv.
Med Susanne Hagströms målningar förflyttas vi till en mer abstrakt och visionär motivkrets. Suggestiv är den djupblågrundade oljemålningen "Skapelsen", där ett kraftcentrum centrifugerar energi ut i rymden.
Från detta ljus kan man sedan förflytta sig till motivet "I novembermörkret vakar ängeln över människorna". Här i mörkret kan man skönja de linjerade människovarelserna under det frambrytande änglaljuset. Lite kaosartat hotfullt men fantasieggande.
Trots temat och titlarna innehåller inte Susanne Hagströms bilder religiösa budskap, utan det handlar mera om en humanism som bejakar det ljusa i tillvaron.
Det kommer också till uttryck i akvarellsviten "Let us not forget how fragile we are", där jag associerar till ett jordklot som omges av en cellkärna - och i färgskönt konstruerade motiv med fjärilar och stenar. Med en svit naturmotiv visar hon också på en förmåga att kunna åstadkomma friskt, färgflödande akvareller. Fantasi, vision och färgglädje präglar Susanne Hagströms måleri.